以《戀戀風塵》、《紅氣球》等片揚名柏林的導演侯孝賢，今年除了領軍電影《10+10》前進柏林，還被邀請參加柏林人才校園（Berlinale Talent Campus）的大師講堂，分享台灣新電影一路走來的歷程，並鼓勵新進導演大膽使用困難的器材拍攝，除了精進技術，還能細膩呈現人物與劇情。

柏林人才校園成立於2003年，由影展單位結合柏林藝術學院，鼓勵並尋找校園的電影創意。1986年以《童年往事》在柏林「論壇」單元獲得國際影評人費比西獎後，侯孝賢展開在三大影展的得獎之路。《戀戀風塵》則在2010年「論壇」40週年時被列為經典重映，對侯孝賢作品相當激賞的論壇主席烏利希‧葛利果（Ulrich Gregor）也特別邀請侯導現身開講。

講座中也播放許多侯孝賢近期的作品，包括坎城影展60週年邀請33位導演各拍攝3分鐘的電影《浮光掠影》中由侯導所拍的《電姬館》、侯導和女星茱麗葉畢諾許所合拍的法國片《紅氣球》，以及《10+10》的短片《黃金之弦》。

開講時，侯孝賢大方地和各國後進導演分享拍片經驗，並表示他未來想要使用每次只能拍20秒的Bolex攝影機拍片，引起現場年輕影人一片歡呼。侯孝賢認為，角色是活的，如果每次只有這麼短的時間拍攝，就無法玩弄技巧，而必須專注呈現角色和內容。

侯導笑說，雖然作品都會轉成數位拷貝（DCP）放映，但運用器材帶來的挑戰和學習，是拍攝過程中更重要的部分。

現場也有不少年輕影人對侯孝賢提出疑問，其中最熱門的問題莫過於如何跨越文化、語言的隔閡。侯導笑說，他剛開始也不相信自己能拍外語片，但透過理解角色的生活、不依賴戲劇性的對白，並準備好情境讓演員進入等方式，順利突破了各項隔閡。

恰巧擔任前一天講堂主角的《紅氣球》女主角茱麗葉畢諾許，儘管因結束後就離開柏林，沒能與侯導碰上面，仍特別囑咐柏林人才校園的工作人員一定要轉達她對侯導的「愛」，讓侯孝賢相當開心。